Discos 2007

Aquí está mi muy personal lista de aquellos 10 discos que hicieron de mi existencia un poco más fácil en este agonizante año:

1° John Zorn – Six Litanies For Heliogabalus
2° Alonso Arreola - Laba
3° Wilco – Sky Blue Sky
4° Marc Ribot – Asmodeus
5° Radiohead – In Rainbows
6° The Good, The Bad, And The Queen – The Good, The Bad, And The Queen
7° Mariano Otero – Tres
8° Ornete Coleman – Sound Grammar
9° Tuna Laguna – Ripples And Swells
10° Nine Inch Nails – Year Zero

Estoy aferrado a que mi lista sea de 10, pero si fuera de 20 estos serían los restantes:

11° The Bad Plus – Prog
12° Battles – Mirrored
13° Dave Douglas – Live At the Jazz Standard
14° Blonde Redhead – 23
15° Alejandro Otaola – Fractales
16° John Zorn – From Silence To Sorcery
17° Deerhoof – Friend Opportunity
18° Jose Manuel Aguilera y Jaime López - No Mas Héroes Por Favor
19° Descartes A Kant – Paper Dolls
20° Cuong Vu – It´s Mostly Residual

Fue un buen año en materia de conciertos. Aquí mis favoritos.

-Fred Frith, en el Teatro de la Ciudad, en el festival del centro histórico de la ciudad de México
- Fred Frith y Otomo Yoshihide , en el Zinco Jazz club en el DF
- Marc Ribot, en el teatro experimental de jalisco
- KTU, En el teatro de la ciudad en el DF
- Sonic Youth, en el foro de la expo Guadalajara
- Dave Douglas, en el teatro Degollado
- Dave Holland, en el Teatro Studio Cavaret
- Adrian Belew y Laba, En el teatro Diana
- Jose Manuel Aguilera y Jaime Lopez, en el Cavaret
- Jay Jay Johanson, en el mierdero Sonofilia
- Cuong Vu, en la Puerta 22
- Sex Mob, en el Cabaret
- Caetano Veloso, en el teatro Diana

The Reactable

Que bonito.
Quiero uno de estos.
Este hermoso tablerito presentado en varios colores fosforilocos tiene una cámara debajo de este que lee todo el movimiento, velocidad, fuerza y etc, situados sobre este mediante visión artificial. Es básicamente un sintetizador modular. Aparte, muestra en la superficie el tipo, la intensidad de la onda y las características sónicas a la que pertenece cada objeto que se pone en el tablero.
Me voy a comprar uno.

Bjork

Mi primer acercamiento con Bjork fue por allá de 1999 con apenas 14 miserables años cumplidos. En mi búsqueda por musiquita algo “diferente” pues resulta que me fascinó la tipa esta tanto como para fusionar el nombre “Bjork” con el apellido “Yorke” del señorón Thom York, lider de Radiohead,,., nomás por si algún estupidito no se había dado cuenta de donde venía mi simplísimo y ridículo nickname en la internet, con el que tengo algo así como 8 años. No me gusta, pero nunca me he animado a cambiarlo por que luego es un desmadre con eso de avisarle a la gente que cambiaste de correo y todo eso pues.
Ahora después de la pendeja justificación de mi nick vamos a lo que va.
Pues los ánimos levantados en mi por el concierto de Bjork acá en Guadalajara están mas débiles que una mujer anémica,.,.,, mas bien voy a ir nada mas y nada menos por la nostalgia que me causa mi extinto fanatismo por esta señora. No era fan de esos/as que les interesa mas saber si la islandesa se limpia la cola con papel Charmín o Pétalo Sensations o si moja el papel para quedar mas limpia o de si tuvo sexo con un arbolito en las afueras de un bosque encantado,.,., no,.,. a mi me interesaba simplemente la cuestión musical.,., ni siquiera las letras, me gustaba como cantaba y ese pinche deseito de tratar de innovar un poco (en el mundito pop, claro). Lo que queda de ese “fanatismo” se resume en tres discos que me siguen encantando: Vespertine, Medulla y Glin Glo.
Estoy enojado por como se manejó todo lo relacionado con el concierto, porque está hasta la chingada, porque voy a tener que chutarme a otros artistitas de segunda que me interesan menos que un comino, porque voy a tener que aguantar condiciones climáticas extremas,., y todo esto por cumplir algo que era como mi sueño de juventud, que era ver a esta pendeja.
Pero pos a la chingada, ni pedo, ya estoy decidido (y con fiebre e inicios de gripa unas horas antes del concierto) a ir y a olvidarme de todos mis prejuicios.
Solo trataré de disfrutar el concierto.

Improvisar I

Es la cuarta vez que escucho la Noche Transfigurada de Arnold Shönberg uno de los últimos grandes y el mas influyente compositor de la primera mitad del siglo XX.
Es de los primeros músicos que se adentraron en la composición atonal y el creador de la técnica del dodecafonismo basada en la utilización de las doce notas de la escala cromática occidental en sus melodías, que después sería llamada serialismo.
Es llamado serialismo por la forma en que utilizaba las notas: no podía volver a la nota de inicio sin haber pasado por las once notas restantes para que así no se pudiera establecer un centro tonal.
No soy un gran conocedor de la música clásica en general. Más bien no paso de aficionado mediocre. No me interesa en estos momentos, o si me interesa, pero hay otras cosas que merecen mi completa atención. Pero lo que me impresiona y no puedo pasar por alto son ciertas cosas,.,. no se,., ciertas reglas como en el caso del serialismo, como es estructurar, encontrar un método para seguir el camino adecuado cuando se compone o cuando se toca un instrumento.
Ya se sabe que la libertad, la catarsis al tocar es lo primero,., pero al final, cuando todo es improvisación, aun con sus ciertas reglas tales como el respeto a la demás gente que está participando de este lindo juego, o de seguir ciertas estructuras básicas o cierta melodía, siempre acabamos tocando lo mismo. Parece que se encuentra un camino tan seguro a seguir que da miedo salirse de el al instante. Es irónico pero así es la cosa.
No hago de lado la improvisación,., claro que no,., sigo creyendo que es una de las cosas mas importantes en la música, pero al estructurar esta improvisación se logran resultados sorprendentes.
Un método es el serialismo de Shönberg, otro, y uno de los que me tienen mas fascinados son las múltiples formas de improvisación de John Zorn tales como los juegos Cobra en los que Zorn se para frente a los músicos (estos formados según su instrumento o las circunstancias, de frente al público) y saca cartas con diferentes símbolos o señales que significan algo previamente dicho o significan lo que sea que el músico quiera cuando se le es presentada una de estas tarjetas, a un solo músico, a dos, o a todos, acompañadas de señales con las manos que ordenan que músico toca, quien se calla , cuando sube la intensidad en general, etc,., etc, etc.
Otro “invento” increíble es el contrapunto (un método mas compositorio), llevado a su máxima expresión por Bach ( y al que Shönberg hizo importantes aportaciones), que se utiliza para componer música polifónica, enlazando dos o mas melodías a partir de diferentes reglas que si me pongo a tratar de explicarlas (cosa que haría seriamente mal) este post se volvería mas aburrido de lo que ya es.
Otro músico que se la pasó jugando con métodos para improvisar y componer fue John Cage, con cosas insólitas como un sistema de veinticinco tonos. Ejemplos son el Piano Preparado, en el que a un piano normal le insertó a las cuerdas clavos, gomas de esas de borrador, tuercas, tornillos, pedazos de madera entre otros para así lograr sacarle al instrumento las sonoridades más disímiles imaginables. Hay composiciones para el instrumento. Una de las mas importantes es Sonatas and Interludes.
Cage se basó en el azar para componer sus piezas en infinidad de ocasiones, tales como basarse en los movimientos de un juego de ajedrez o calcar en una hoja las imperfecciones de alguna superficie en un pentagrama, en que cada puntito o raspadura de esta fuera una nota de la melodía.
Otro es el método Modal de Miles Davis, que revolucionó la forma de improvisar en el jazz para siempre.
En fin, podría seguir dando ejemplos y más ejemplos. Pero a lo que quería llegar es que la improvisación ha sobrevivido por métodos a través de toda la historia de la música, y con la aplicación de estos métodos no significa que la parte principal, que es la libertad de tocar se pierda.
Al final la improvisación es la parte mas linda de tocar un instrumento, y si hay maneras de llegar a algo improvisando pues que mejor. Amén.

He vuelto, de nuevo

Pos hay disculpen por ya no escribir nada aquí, es que pues ya todas las tardes me las paso tocando guitarra o piano o melódica o cualquier cosa que encuentre a la que le pueda sacar sonidos (después de ver una película y tomarme uno o dos alcoholes of curs, ¿gustan?) y pues ya después me pongo a leer algo mas noche y ya ni me acuerdo de la compu. Esto pasa a diario, a excepción de los miércoles de poker en los que me emborracho invariablemente y pues ya llego bien noche a mi casa y me acuesto a dormir, no sin antes disfrutar del movimiento circular de la cama en ese estado al mismo tiempo que me arrepiento de haber jugado por haber perdido un buen varo o disfrutando mi felicidad y recordando aquel momento en que me despedí de los demás jugadores/ras diciéndoles: “señores/ras, fue un placer haberles ganado” con todo el cinismo que esto tiene que implicar, aun contando el dinero ahora en mis manos y saliendo de la puerta con no menos de quinientos pesos en la cartera (como diciéndoles pues: “me la pelaron putos”). Últimamente he ganado,., pero la verdad que feo que se siente perder, pero la borrachera nadie me la quita, la inevitable cruda es lo malo pues, pero no todo es bonito en este mundo.

Pues en este mes señoras y señores les prometo escribir muchas veces por aquí, para redimirme mas que nada por el escaso número de entradas en este año y pos hay que me disculpen mis apreciados dos o tres lectores por haberlos decepcionado (ey si, como si hubiera decepcionado a alguien).

Adiós. Y como regalo hay les va un bonito video de mi compa el Mike Patton: